Bienvenue sur le site de Cinémas hors circuits.
Dédié à l'édition cinématographique indépendante, Cinémas hors circuits s'inscrit dans un projet de revalorisation du travail des éditeurs, passeurs de culture, sans lesquels nombre de films auraient disparu de notre mémoire. Aujourd'hui héritiers du patrimoine cinématographique, les éditeurs doivent faire face à la blockbusterisation du cinéma et la concentration des réseaux de distribution.
Pour permettre au public et aux professionnels de découvrir les œuvres qu'ils promeuvent, favoriser des débats quant aux nouveaux enjeux de l'édition, Cinémas hors circuits a mis en place :
le portail des éditeurs indépendants
le salon Cinémas hors circuits : salon du DVD & des éditeurs indépendants de cinéma s'est tenu annuellement. En novembre 2011, Cinémas hors circuits a collaboré au second Salon des éditeurs indépendants OFNI de Poitiers Pour en savoir plus sur ces différentes éditions, utiliser l'onglet SALON.
> Voir les photos du salon 2008, 2009, OFNI 2010, OFNI 2011.
| LES ÉDITEURS DU PORTAIL:
68 Septante / Artus films / AV Prod / Bazaar&Co / Blaq Out / British Animation Awards / Centre audiovisuel Simone de Beauvoir / Chalet Pointu / Choses Vues / Cinéma Abattoir / Cinétrange / Clavis Films / Dérives / Doc Net Films / Dora Films / Doriane films / Ecart Production / ED Distribution / Epicentre Films / Filmarmalade / Index / JBA Production / JCG Production / K Films / La Cathode / La Famille Digitale / La vie est belle / Le chat qui fume / Les films du Paradoxe / Lowave / LUX / Malavida / Orbe / P.O.M. Films / Paris expérimental / Potemkine / PPT / Re:voir / Rouge Profond / Scope Éditions / Shellac Sud / Versus /
> Rouge Profond
WHY NOT ? SUR LE CINEMA AMERICAIN
Jean-Pierre Moussaron & Jean-Baptiste Thoret (dir.)
France, 2003
recueil d’essais sur le cinéma américain
L’ouvrage comprend vingt-six essais dus à certains des meilleurs analystes contemporains du cinéma auxquels se sont joints des écrivains (Michel Deguy, Pierre Alferi…) et des philosophes (Jean-François Mattéi, Bernard Vouilloux…) pour donner une lecture plurielle de ce qui restera, avec le jazz, l’apport majeur des États-Unis à la culture mondiale. Approches par genres (le burlesque, la comédie musicale, le film d’horreur, le film noir, le road movie), articles consacrés à des cinéastes (Fritz Lang, Clint Eastwood, Spike Lee, Abel Ferrara, Don Siegel, David Cronenberg, David Lynch, etc.), à des thématiques (le remake, le cinéma “chicano”) ou encore monographies sur des films marquants (SHOCK CORRIDOR, EYES WILDE SHUT de Stanley Kubrick, Gentleman Jim de Raoul Walsh...) font de ce livre une somme érudite, largement illustrée.
Suppléments :
Jean-Pierre Moussaron est professeur de littérature française à l’université Michel de Montaigne (Bordeaux III). Essayiste et critique de jazz, on lui doit entre autres deux ouvrages d’esthétique publiés chez Galilée : LIMITES DES BEAUX ARTS 1 & 2: A DEFAUT LA LITTERATURE (1999), ART ET PHILOSOPHIE MÊLES (2002).
Jean-Baptiste Thoret a publié aux Éditions des Cahiers du cinéma : DARIO ARGENTO? MAGICIEN DE LA PEURD (2002), LE CINEMA AMERICAIN DES ANNES 70 (2006). Corédacteur en chef de la revue Simulacres (1999-2003), il est aussi l’auteur, avec Luc Lagier, de MYTHES ET MASQUES: LES FANTÔMES DE JOHN CARPENTER (Dreamland, 1998), et de MASSACRE A LA TONCONNEUSE. UNE EXPERIENCE AMERICAINE DU CHAOS (2001).